Цьогорічний Тиждень моди в Парижі завершив місяць моди на особливо яскравій ноті. За дев’ять днів тут встигли відбутися можливі прощання з дизайнерами, довгоочікувані дебюти, несподівані появи знаменитостей на подіумі та шоу, які складно забути: від бібліотеки Valentino до літаючих автомобілів Louis Vuitton над Лувром. Париж вкотре довів, що сучасний показ – це вже давно не лише презентація нової колекції, а повноцінна вистава, де декорації, кастинг і навіть гості можуть стати частиною головного сюжету. Ми зібрали 10 моментів, які найкраще передають атмосферу цього Тижня моди. Можливе прощання Ентоні Ваккарелло із Saint Laurent Мабуть, найбільш кінематографічним моментом тижня став показ Saint Laurent. Ентоні Ваккарелло відзначив десять років роботи в домі колекцією, яка від першого до останнього виходу була схожа на прощальний лист – хоча офіційного підтвердження його відходу так і не прозвучало. 
Усе було надто символічно, щоб сприймати це просто як красиве шоу. Чорний подіум, величезні освітлені люстри, Ейфелева вежа, яка сяяла не лише за звичним розкладом, а й на початку та в кінці показу, і майже повністю золота колекція. Фінал став своєрідною відповіддю на золоту фінальну частину колекції Yves Saint Laurent Rive Gauche осені 1991 року – цього разу останні образи були чорними. 
А після останнього виходу на подіум вийшла Шарлотта Генсбур – давня подруга і муза Ваккарелло. Її виступ завершив показ рядком “You are so much, Yves Saint Laurent”. Якщо це справді був фінал ери дизайнера, складно було придумати кращу крапку. Ріанна буквально відкрила показ Matières Fécales Matières Fécales почали Тиждень моди в Парижі так, щоб після них складно було говорити про “звичайний” показ. Шоу відбулося просто біля Monument à la République – місця, пов’язаного з політичними демонстраціями Парижа. На подіум вийшли 99 моделей, а сам показ був побудований як висловлювання про репрезентацію, нерівність і доступ до можливостей. 
Фінальними образами стали дві фігури, які несли гіперреалістичні скульптури літніх білих чоловіків із доларовими купюрами на очах. А між ними були панк, метал, деконструйований тейлоринг, тюль, індійські сарі та тканини з Буркіна-Фасо. 
І саме посеред цього досить радикального спектаклю з’явилася Ріанна. Її поява стала одним із найбільш обговорюваних моментів шоу. A$AP Rocky влаштував у Парижі несподіване шоу Ще один сюрприз – A$AP Rocky, який представив нову колекцію свого творчого проєкту AWGE в Accor Arena. Проєкт отримав назву Anti-War Global Economics, а одяг поєднав вуличні силуети й політичну символіку. Rocky використав моду як спосіб говорити про війну, економіку та соціальні процеси, а шоу відбулося поза основним календарем Тижня моди в Парижі. У глядацькій залі, звісно, була Ріанна — а також Фарелл Вільямс. 
Олівія Колман на подіумі Miu Miu Miu Miu вкотре довели, що їхній кастинг може бути не менш цікавим за саму колекцію. На подіум вийшла Олівія Колман – акторка, яку складно уявити в ролі класичної runway-моделі. Вона пройшла подіумом у шкіряному костюмі зі спідницею, а поруч із нею з’явилися Емма Коррін, Ноа Джуп, Джеймі Белл, Луїза Джейкобсон та Елла Блю Траволта. 
Valentino перетворили показ на бібліотеку Алессандро Мікеле вкотре довів, що для нього показ – це спосіб розповісти історію ще до того, як на подіум вийде перша модель. Valentino показали колекцію в Bibliothèque Sainte-Geneviève, а темою стала так звана “антибібліотека” – ідея про книги, які ми купуємо, але ніколи не читаємо, і про всі можливі життя, які вони символізують. Мікеле навіть створив вигадані книги з назвами, авторами та ISBN. А гостям запропонували прийти зі своїми книгами – після шоу їх мали передати місцевим бібліотекам. 
Louis Vuitton привезли майбутнє до Лувру Фінальний показ тижня традиційно залишився за Louis Vuitton – і Ніколя Жескьєр вирішив не економити на видовищності. У дворі Лувру з’явилися літаючі автомобілі, стилізовані під футуристичні машини з мультиплікаційного ситкому “Джетсони”. Вони зависали над гостями й “приземлялися” на подіумі з асфальту. Загалом для декорацій використали 34 підвішені автомобілі. 
Парадокс у тому, що сам одяг був набагато земнішим: Жескьєр говорив про ергономіку, тіло та речі, які мають пристосовуватися до реального життя. Футуристичний декор тут працював не як втеча від реальності, а як контраст до неї. 
А серед гостей – Зендея, яка вирішила не вдягати нову річ, а повторила кастомний образ Louis Vuitton із прем’єри “Одісеї”. Більше того, вона стилізувала його зовсім інакше – з білим топом і прямими джинсами. 
Chanel запустили в небо цілу зграю чайок Матьє Блазі цього сезону ще сильніше закріпив власне прочитання кодів Дому. І зробив він це серед величезних скульптур літаючих чайок. Тема польоту проходила через саму сценографію, тоді як у колекції дизайнер продовжив працювати із твідом, костюмами та класичними кодами Chanel, роблячи їх легшими й менш буквальними. Dior показали колекцію над водою Джонатан Андерсон зробив для Dior один із найкрасивіших сеттингів тижня: подіум пройшов через ставок у саду Тюїльрі. Через незвично сильну для кінця вересня спеку Dior встановили над подіумом вентилятори та ролети, а над водою створили майже театральний туман. Андерсон працював із шифоном, легкими тканинами та прозорістю – і сама сценографія стала продовженням цієї ідеї. 
Loewe перенесли гостей у театр просто посеред замку Джек Маккалоу і Лазаро Ернандез провели третій показ Loewe в Château de Vincennes. Для колекції влаштували круглий двоярусний театр із білих конструкцій та напівпрозорої тканини. Моделі проходили буквально за кілька сантиметрів від гостей. 
Сам одяг теж став більш наближеним до реального гардероба: американський sportswear, поло, тренчі, шкіряні куртки, мокасини – але пропущені через іспанську майстерність Loewe. 
Hermès зробили ставку на кінематографічну атмосферу Одним із найбільш атмосферних шоу Парижа став показ Hermès. Над колекцією працювала Веронік Нішанян, яка вже багато років визначає чоловічий напрям дому, і цього разу вона знову показала, як зробити розкіш максимально невимушеною. Показ відбувся у просторі, де сама сценографія нагадувала продовження одягу: вода, природні матеріали, м’яке світло й відчуття відкритого повітря. Замість складної театральної декорації Hermès зробили ставку на фактуру, рух і дуже красиву простоту. У колекції зійшлися шкіра, замша, трикотаж, легкі сорочки та вільні штани – речі, які виглядають дорогими не через очевидну демонстрацію статусу, а через матеріали й бездоганне виконання. 
Сімейні зустрічі на Тижні моди Окремий сюжет – нове покоління знаменитих дітей. Еппл Мартін, донька Гвінет Пелтроу і Кріса Мартіна, дебютувала на подіумі Chloé. Лілі Брант, донька супермоделі Стефані Сеймур, уперше вийшла на подіум Alaïa – дому, з яким сама Сеймур має довгу історію. Лу Семюель, донька Гайді Клум, дебютувала на шоу Vivienne Westwood. 
А в Miu Miu з’явилася Елла Блю Траволта, тоді як у першому ряду Парижа цього сезону можна було побачити Дева Кассель, Ліла Мосс, Айріс Лоу та інших представників нового покоління fashion families. 
Хто наступний? Цього сезону публіка особливо уважно стежила не лише за колекціями, а й за кріслом креативного директора. В офіційному календарі було лише два нових дебюти: Дрю Генрі у Courrèges і Кай Несселрат у Carven. 
Генрі прийшов у Courrèges після роботи з Деніелом Лі, Джонатаном Андерсоном і Фібі Файло – тобто його професійне резюме вже саме по собі звучить як карта найвпливовіших дизайнерів останніх років. 
У Carven Несселрат запропонував набагато інтимнішу точку старту: ранкове ліжко, простирадла, складки тканини, які ніби залишаються на одязі після пробудження. 
Але найбільше розмов було навколо тих, хто можливо залишає свої доми. Saint Laurent і Chloé стали головними джерелами чуток – хоча жодного офіційного оголошення про зміни під час Тижня моди не було.
